— Директор Большого театра Анатолий Иксанов в одном из интервью признался, что как-то назвал эндаумент «ерундой», и рекомендовал «не связываться» с этим инструментом Ирине Антоновой, на тот момент занимавшей должность директора Пушкинского музея.
Екатерина Хаунина: Отмечу, что в творческой среде, особенно в театральной, да и в музейной сфере недоверие к институту эндаумента существовало, находило отражение в выступлении руководителей, и, возможно, поэтому до настоящего времени эндаумент-фондов в сфере культуры не так много. Механизм сложный, требует профессионального сопровождения, отдельных специалистов, а в государственных учреждениях имеет свою организационную специфику. Важно и то, что в свой фонд надо привлекать средства благотворителей, нельзя использовать бюджетные или дополнительно заработанные средства самой организации. Возможно, по этим и иным причинам сфера культуры не смогла воспользоваться периодом, когда динамика количества учрежденных фондов росла с 2013 по 2015 годы. Наверное, можно говорить об упущенных возможностях, но, с другой стороны, постепенно число целевых капиталов для использования доходов в сфере развития культуры растет даже в кризисные годы.
У музеев больше фондов целевого капитала — они по типу своей деятельности готовы ждать отложенного эффекта от средств. А в сфере исполнительских искусств таких фондов совсем мало — Целевой капитал Фонда поддержки РАМТ, Фонд развития балетного искусства Бориса Эйфмана и Фонда целевого капитала Пермского академического театр оперы и балета имени П. И. Чайковского.
Фонд целевого капитала — это структура, которая требует специалистов-менеджеров с определенными компетенциями. Ведь среди вопросов: как выбрать и правильно работать с управляющей компанией, как осуществлять постоянный фандрайзинг, где брать дополнительные средства для оплаты труда сотрудников, пока эндаумент только запущен, и многие другие.
Александр Фокин: Я был директором Студии театрального искусства, и мы думали о создании эндаумента для СТИ, но в итоге возобладала позиция «здесь и сейчас». Если появляются деньги, их надо сразу потратить, например выпустить премьеру, закупить оборудование и т. д.
Худруки и в целом руководители театров не мыслят веками. Конечно, есть исключения, но в большинстве случаев художественного руководителя интересует деятельность театра в момент, когда он в нем работает. В 90-е годы позиция худрука воспринималась как пожизненная должность, сейчас контракты заключаются на период три-пять лет: «Контракт закончился. Спасибо, было интересно. Освободите место для следующего». Утрирую: люди не слишком заинтересованы в том, что будет представлять собой театр после них. Именно поэтому я и до сих пор уверен, что фонды целевого капитала не театральная история.